TULIPÁN III. La reverencia
Escultura Botánica | Escultura fotográfica en arcilla modelada | Pieza única | 17x17x15cm
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Un tulipán desmontado con cariño: pétalo, capullo y hojas — los tres estados de la planta — separados en línea pura y masa sólida. Las varillas curvas recuerdan el gesto de las hojas, y el conjunto se pliega en la reverencia de una bailarina, o en un signo de interrogación que se pregunta qué hay detrás. Deconstruido, sí; terminado, nunca. El movimiento no acaba cuando alguien decide que estamos acabados.
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Tulipán
El tulipán (Tulipa spp.), originario de Asia Central y cultivado durante mucho tiempo en Anatolia y Europa, ofrece flores tersas en forma de copa de colores luminosos; un icono primaveral que simboliza la elegancia y la belleza efímera.
Pensar, planear, recoger, elegir, colocar, iluminar, fotografiar e intervenir la imagen hasta que deja de describir lo que había y empieza a decir lo que sentimos. Esa es la primera mitad de la obra.
Medir, mezclar, extender, modelar, esperar, pulir, transferir, integrar, sellar y firmar. La obra se completa con la materia.
Imagen integrada en el yeso. No hay papel, ni lámina, lo que ves y tocas es el relieve. Una imagen única para cada pieza única. Bidimensional y tridimensional. Naturaleza que se siente natural
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SOBRE EL ARTISTA
Los artistas juegan con el límite del espectador a la hora de reconocer la naturaleza fotografiada; buscan sugerir, atraer hacia un puente entre lo onírico y lo real.
Plantean un estudio sobre el sacrificio como medio de creación. La dolorosa supresión de una parte genera un nuevo todo, una realidad de aristas insospechadas donde la sustracción nos brinda una inesperada abundancia de belleza e interés visual.
Es un paralelismo con el tiempo vertido en momentos grises, aburridos o angustiosos que, de algún modo, nos otorgan una perspectiva más amplia de lo que significa vivir y nos permiten distinguir y anhelar las etapas dulces.
Así, en sus fotografías, la forma afronta un proceso de transformación, sometida al dominio de la luz para renacer en una versión desconocida. El volumen se secciona revelando siluetas que antes pasaban desapercibidas. Diferentes planos, diferentes instantes capturados en una misma visión.
En este punto, el aspecto material de la obra juega un papel protagonista. Existe una conexión emocional primitiva que los artistas atribuyen a materiales naturales, vinculados a la tierra, irregulares y ancestrales como la arcilla o el yeso.
Esto hizo inevitable embarcarse en un arduo proceso de investigación autodidacta, con incontables ensayos y errores, hasta lograr transferir toda la potencia de sus imágenes de la pantalla al yeso. Ahora, fotografía y volumen se fusionan en una única entidad, en una materialidad inexplorada lejos de los soportes tradicionales.
